Проект «Беатриса Сандомирская. 1894–1974» восполняет пробел в знаниях о российском и советском художественном авангарде и открывает имя ранее малоизвестного автора. Пушкинский музей рассказывает о том, как устроена новая выставка.
Создатели экспозиции стремились отразить главные качества Сандомирской как художника и основные темы ее творчества — поэтому было решено отказаться от хронологического принципа ради архетипического. В комплексы собраны произведения со схожими мотивами, к какому бы периоду творчества скульптора они ни относились. Такое решение авторов выставки доказывает, что на протяжении пяти десятилетий художница оставалась верна себе и своим принципам.
В первом зале представлена работа 1921 года «Композиционный портрет». Создатели выставки представляют ее как своеобразный эпиграф к исканиям скульптора первой половины 1920-х. Во втором зале в круг поставлены «головы» — бюсты из дерева, в которых прослеживается упрощение формы, к которому стремилась в тот период Сандомирская, ее увлечение примитивизмом.
Далее зритель сталкивается с архетипом «Женщина», одним из определяющих для творчества скульптора. Большинство работ относятся к довоенному периоду — именно тогда Сандомирская создала свои самые сильные произведения.
На выставке представлена и графика Беатрисы Сандомирской. Основной мотив — фигуры обнаженных и «Головы», условные и экспрессивные, величественные, как языческие идолы. Хоть ее рисунки и не служили эскизами к скульптуре, в них ощутима «скульптурная мысль».
В одном из залов экспонируются «на равных» скульптуры из коллекции африканского искусства, работы выдающихся западных художников-модернистов из собрания ГМИИ им. А.С. Пушкина и скульптуры Беатрисы Сандомирской — это помогает понять истоки ее вдохновения и творчества.
Экспозиция завершается одной из лучших работ художницы — скульптурой «Материнство. Чернозем».
Архитектура выставки, разработанная Сергеем Чобаном и Александрой Шейнер, максимально лаконична. Она помогает сосредоточиться на произведениях Сандомирской и открыть для себя оригинального художника. Успейте сделать это до 21 июня в Галерее искусства стран Европы и Америки XIX–XX веков (Волхонка, 14).
Как станцевать Сандомирскую
Солистка Большого театра Станислава Постнова вместе с артистками балета Анастасией Корневой, Владой Захаровой, Анитой Пудиковой, Екатериной Евдокимовой, Екатериной Бондаренко, Анастасией Томпсон и Елизаветой Аверкиной вдохновились самобытной эстетикой работ Беатрисы Сандомирской и переосмыслили ее в танце.
Главная героиня проходит через анфиладу выставочных залов, встречаясь с разными периодами творчества художницы и словно проживая их внутри себя. Художественные образы, пластика и движение постепенно приводят ее к символическому воссоединению с самой собой — через самые разные, порой противоречивые, грани личности.
Так выставка превращается в пространство не только для созерцания, но и для внутреннего переживания искусства.
